Galerie Daniel Templon

Chiharu Shiota: Small Room

Chiharu Shiota: Small Room

state of being (suitcase) by chiharu shiota

Chiharu Shiota

State of Being (Suitcase), 2014

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state of being (kimono) by chiharu shiota

Chiharu Shiota

State of Being (Kimono), 2014

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state of being (chair) by chiharu shiota

Chiharu Shiota

State of Being (Chair), 2012

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Saturday, June 7, 2014Saturday, July 26, 2014 (Opening Reception: Saturday, June 7, 2014, 7 p.m. (EST))

30 rue Beaubourg
Paris, 75003 France

Chiharu Shiota: Small Room

7 juin – 26 juillet 2014
Vernissage : samedi 7 juin à 17h

Après deux expositions très remarquées à la Mattress Factory de Pittsburg et à Art Unlimited Bâle en 2013, l’artiste japonaise Chiharu Shiota investit la Galerie Daniel Templon avec un nouveau projet : « Small Room ». L’artiste métamorphose l’espace de la galerie à travers une installation spectaculaire de valises suspendues et de sculptures miniatures en fils tissés.

Le titre « Small Room » évoque la citation de Franz Kafka « Chacun porte une chambre en soi» tirée de son journal écrit entre 1917 et 1919. Le spectateur est invité à parcourir un espace mental, comme s’il entrait dans un cerveau. Au centre de l’exposition, se déploie une immense installation in situ, créée à partir de valises suspendues par des fils rouges. Évocation de l’exil, du voyage, ces objets flottants, libérés de leur utilité première, renvoient à des visions poétiques et ambiguës. Ils convoquent des souvenirs, soulignent des absences.

À cette installation, répond un ensemble de petites sculptures, s’apparentant à des maisons de poupées, sorte de « petite pièce », enfouie en chacun, où sont renfermés tous les secrets.

L’oeuvre de Chiharu Shiota, mêlant performance, body art et installation, place le corps au centre de sa pratique sculpturale. Elle est célèbre pour ses vastes environnements en fils de laine noirs et rouges qui emprisonnent des objets évocateurs - instruments de musique, robes de poupées, chaussures, lits. Le réseau graphique qui connecte les éléments évoque la puissance des liens interpersonnels, l’inévitable dépendance du sujet à ses racines, autant de relations mises à mal par l’individualisme de la culture occidentale contemporaine. « Les fils sont tissés l’un dans l’autre. Ils s’enchevêtrent. Ils se déchirent. Ils se dénouent. Ils sont comme un miroir des sentiments » écrit Chiharu Shiota.

Née à Osaka au Japon en 1972, Chiharu Shiota vit et travaille à Berlin depuis 1997. Elle a suivi des études à l’Université des Arts de Berlin puis à l’Université des Beaux Arts d’Hambourg et a travaillé dans l’atelier de Rebecca Horn.
L’artiste a été l’élève de Marina Abramovic à Hambourg dans les années 1990. Son langage artistique s’est nourri des influences des précurseurs Louise Bourgeois, Eva Hesse, ou Ana Mendieta, tant au niveau de l’expérimentation physique et du travail sur l’inconscient qu’à travers le choix de matériaux traditionnellement liés à la féminité comme le fil et les textiles.
Chiharu Shiota a performé et exposé dans le monde entier. Ces dernières années, elle a bénéficié de nombreuses expositions de musées : Rochester Art Center (NY), Towner Art Center et Walsall New Art Gallery (UK), Manège (Moscou), Museum of Art of Kochi (Japon), Casia Asia (Barcelone) ou la Fondation Gervasuti de Venise (Italie). Chiharu Shiota a également conçu le décor de l’opéra « Matsukaze » mise en scène par Sasha Waltz et montrée à Bruxelles au Théâtre royal de la Monnaie et à Berlin au Staatsoper en 2011. En 2014, elle a réalisé les décors de « Tristan et Iseult » pour l’opéra de Kiel en Allemagne. En France, elle a réalisé des installations in situ à la Sucrière à Lyon (2012) et au Carré d’Art Saint Anne de Montpellier (2013).




Chiharu Shiota: Small Room

7 June – 26 July 2014
Private viewing: Saturday 7 June at 5.00 pm

Following on from her two widely acclaimed exhibitions at the Mattress Factory Pittsburgh museum and Art Unlimited Basel in 2013, Japanese artist Chiharu Shiota is returning to Galerie Daniel Templon with her new project named Small Room. The artist has transformed the gallery space with a spectacular installation of hanging suitcases and miniature sculptures in woven thread.

The exhibition’s name, Small Room, refers to the words Franz Kafka wrote in the diary he kept between 1917 and 1919: “Everyone carries a room about inside them.” The visitor is invited to journey through a mental space, as though entering into a brain. At the heart of the exhibition is a huge site-specific installation created from suitcases hanging by red threads. An evocation of the notions of exile and travel, these floating objects have been liberated from their primary purpose and are free to conjure up poetic and ambiguous images for the viewer. They call forth memories and emphasise absences.

A series of small sculptures provide a counterpoint to the installations. Similar to doll’s houses, each has its own small room tucked away inside where all the secrets are kept.

Chiharu Shiota combines performance, body art and installations in a process that places the body at the centre of her sculptural work. She is famed for her vast structures in black and red wool thread that imprison various evocative objects, such as musical instruments, dolls' dresses, shoes and beds. The graphic network that connects the elements invokes the power of interpersonal bonds, the subject's inevitable dependency on her or his roots, the very relationships that are harmed by the individualism of modern Western culture. “The threads are woven together. They become entangled. They tear. They unravel. They are like a mirror of the emotions,” writes Chiharu Shiota.

Born in the Osaka, Japan, in 1972, Chiharu Shiota has been living and working in Berlin since 1997. She studied at Hochschule für Bildende Künste Hamburg and at Universität der Künste Berlin.
In Hamburg, Chiharu Shiota joined Marina Abramovic’s class in the 1990s. Her artistic language was influenced by pioneering artists Louise Bourgeois, Eva Hesse and Ana Mendieta, both in terms of the physical experimentation and focus on the unconscious, and the choice of delicate materials like fabrics and thread, traditionally associated with femininity.
Chiharu Shiota has performed and exhibited her work throughout the world. Over recent years her work has featured in numerous international-level museum exhibitions: Rochester Art Center, MN (USA), Towner Art Center and Walsall New Art Gallery (UK), Manege (Moscow), Museum of Art Kochi (Japan), Casia Asia (Barcelona) and the Gervasuti Foundation in Venice (Italy). Chiharu Shiota designed the set for Matsukaze, one of the highly regarded Japanese Nõ dramas directed by German choreographer, opera director and dancer Sasha Waltz and performed in Brussels at the Théâtre royal de la Monnaie and at the Staatsoper in Berlin in 2011. In 2014, she also designed the stage settings for Tristan und Isolde at the Kiel Opera in Germany. In France, she has created site-specific installations at La Sucrière in Lyon (2012) and Carré d’Art Saint Anne de Montpellier (2013).