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Hansjoerg Dobliar
Paranoid Landscape
13. Mai – 25. Juni 2011, Eröffnung: Freitag, 13. Mai 19-21 Uhr
Sies + Höke zeigt die erste Einzelausstellung des Künstlers Hansjoerg Dobliar (*1970).
Sternenförmige Strahlen, sich verjüngende schwarze Bahnen, einander überlagernde farbige Ellipsen, Rauten, Tetraeder und Kristallformen: Dobliars Malerei ist geprägt von geometrischer Abstraktion. Der Vielzahl von Schichten aus Acryl-, Öl und Sprayfarbe liegen allerdings oft gegenständliche Formen zugrunde. Mit „perfekter Lausigkeit“ , tropfenden Farbnasen und expressivem Pinselstrich entwickelt Dobliar seine Formen teilweise aus einfachen Motiven wie Bäumen, Häusern und Bergen, überlagert sie mit perspektivischen Verschiebungen und erreicht so eine präzise Gratwanderung zwischen Darstellung und Verfremdung. Partiell übermalte Ausschnitte aus Illustrierten der 1960er und 70er Jahre, die dem Künstler als Grundlage für viele seiner Papierarbeiten dienen, können auch als Schlüssel zu den Inhalten seiner Leinwände betrachtet werden. Sie lassen Dobliars Interesse an der Produktion irrationaler und fantastischer Bildwelten durchblicken und erklären seine Nähe zur übersteigerten Sensibilität der Romantik wie auch zur überspannten Wirklichkeitsverzerrung in Horrorfilm und Science Fiction.
Anstatt seine Werke auf Leinwand und Papier zu begrenzen, arbeitet Dobliar immer wieder mit alternativen Bildträgern, wie auch mit ganzen Räumen, deren Wände er bemalt oder tapeziert, künstlich aufteilt oder abdunkelt. Für Paranoid Landscape entwickelt der Künstler drei unterschiedliche „Inszenierungen“, deren verbindendes Element jeweils die Farbe Schwarz ist, die sich wie ein Rhythmus durch die Ausstellung zieht.
Im Eingangsbereich der Galerie verhängt ein großer dunkler Vorhang die Fenster, ragt bogenförmig in den Raum hinein und dient von innen gleichzeitig als Abgrenzung und Hängefläche. Leinwände mit aus den Fugen geratenen Blumen und abstrakten Strahlen-Landschaften wirken innen, in der düsteren Beleuchtung, beunruhigend und obsessiv. Auf der Empore sind thematisch gruppierte Serien von Magazin-Übermalungen zu sehen: überwiegend Portraits und Interieurs. Installiert sind sie auf einer großflächigen Wandmalerei aus einfachen geometrischen Formen, die allerdings alles andere sind als makellos und formalistisch: verzerrt, ausgelaufen, halb durchsichtig und überlagert. Dieser Verfremdungsprozess, der im Kleinen auch auf den Papierarbeiten zu finden ist, demonstriert Dobliars künstlerische Aneignung erlebter und vermittelter Realität.
Im oberen Ausstellungsraum schließlich hängt eine Serie kleinformatiger Malereien vor einem tapetenähnlichen Hintergrund aus schwarz-weißen Portraits von Maria Callas, Marilyn Monroe und Romy Schneider. Die hinter dünnen Schichten von Sprayfarbe hervorscheinenden Gesichter dieser Frauen, deren öffentliche Persönlichkeit von privaten Tragödien bestimmt wurde, fesseln nicht nur durch ihre Schönheit, sondern auch durch das ihnen drohende, unvermeidbare Unheil. Vor diesem Hintergrund greifen die kleinen Gemälde in ihren Kompositionen die Wechselwirkung von Tiefe und Flächigkeit, Form und Oberfläche auf. Zusammen bilden sie eine stilisierte Landschaft, Fragmente eines unauflösbaren Widerspruchs im Schatten einer überwältigenden Katastrophe.
Hansjoerg Dobliar wurde 1970 in Ulm geboren und lebt in München und Berlin. Zu seinen Einzelausstellungen zählen It’s always night or we wouldn’t need light, Villa Merkel Esslingen (mit Astrid Nippoldt), 2009; The Diamond Sea, Kunstverein Ulm, 2007 und Raum der ekelhaften un-euklidischen Geometrie, Oldenburger Kunstverein, 2006. Zu seinen Gruppenausstellungen zählen Vollendet das ewige Werk, Sammlung Rheingold in Schloss Dyck, 2011; Capitän Pamphile #3, Deichtorhallen Hamburg / Sammlung Falckenberg, 2011; Capitän Pamphile #2, Städtische Galerie Waldkraiburg, 2010; Constellations, Beijing Biennial, 2009; Remote Memories, Kai10 Raum für Kunst, Düsseldorf, 2009 und REVUE – Gegenwartskunst aus der Sammlung, Pinakothek der Moderne, München, 2009.
Für weitere Informationen kontaktieren Sie bitte Diana Hunnewinkel: diana@sieshoeke.com
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Hansjoerg Dobliar
Paranoid Landscape
13 May – 25 June 2011, Preview: Friday, 13 May 7-9 pm
Sies + Höke is pleased to present Hansjoerg Dobliar’s (*1972) first solo exhibition at the gallery.
Concentric beams, tapering black planes, overlapping colored ellipses, rhombi, tetrahedra and crystal shapes: Dobliar’s painting is informed by geometric abstraction. The numerous layers of acrylic, oil and spray paint are, however, often based on representational forms. Applied with "perfect lousiness" , dripping paint and expressive brushwork, Dobliar develops his forms partly from simple motifs such as trees, houses and mountains, superimposes them with perspective shifts, and thus achieves a precise balance between representation and alienation. Partially obscured clippings from magazines of the 1960s and 70s, which the artist uses as the basis for many of his works on paper, can also be seen as the key to the contents of his canvases. They hint at Dobliar’s interest in the production of irrational and fantastic imagery and explain his proximity to both Romanticism’s excessive sensitivity and the bizarre reality distortions of the horror and science fiction genres.
Instead of limiting his work to canvas and paper, Dobliar repeatedly works with alternative image supports, as well as with entire rooms whose walls he paints or applies wallpaper on, and which he darkens or divides up. For Paranoid Landscape, the artist develops three different "stagings", whose unifying element is the color black, adding an element of rhythm throughout the exhibition.
In the front gallery a great dark curtain obscures the windows, arching into the room and serving simultaneously as partition and hanging space. Inside in the gloomy light, canvasses showing disjointed flowers and abstract beaming landscapes appear haunting and obsessive. On the mezzanine floor Dobliar shows a thematically grouped series of painted magazine pages: mainly portraits and interiors. They are installed ontop of a large wall painting of simple geometric shapes, which, instead of being flawless and formalistic, appear distorted, washed out, semi-transparent and overlapping each other. This process of imposing abstraction, which is also to be found in his works on paper, demonstrates Dobliar’s artistic appropriation of both experienced and mediated reality.
In the upper gallery space a series of small-format paintings is presented on a wallpaper-like background created from black and white portraits of Maria Callas, Marilyn Monroe and Romy Schneider. Glowing through thin layers of translucent spray paint, the faces of these women, whose public persona were defined by private tragedies, fascinate not only for their beauty, but also for the threat of their unavoidable misfortunes. The small paintings installed on this backdrop capture in their compositions the interaction of depth and flatness, shape and surface. Together they form a stylized landscape, fragments of an irresolvable contradiction in the shadow of an overwhelming disaster.
Hansjoerg Dobliar was born in 1970 in Ulm and lives in Munich and Berlin. His solo exhibitions include It's always night or we would not need light, Villa Merkel, Esslingen (with Astrid Nippoldt), 2009; The Diamond Sea, Kunstverein Ulm, 2007; and Raum der ekelhaften un-euklidischen Geometrie, Oldenburger Kunstverein, 2006. His group exhibitions include Vollendet das ewige Werk, Sammlung Rheingold in Schloss Dyck, 2011; Capitän Pamphile #3, Deichtorhallen Hamburg / Sammlung Falckenberg, 2011; Capitän Pamphile #2, Städtische Galerie Waldkraiburg, 2010; Constellations, Beijing Biennial, 2009; Remote Memories, Kai10 space for art, Dusseldorf, 2009 an REVUE - Contemporary Art from the Collection, Pinakothek der Moderne, Munich, 2009.
For further information please contact Diana Hunnewinkel: diana@sieshoeke.com
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