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"Meine reduzierte Linienzeichnung ist die
direkte und reinste Übersetzung meiner Emotion."
Henri Matisse
17.06.2009–08.08.2009
Henri Matisse
Henri Matisse
(Le Cateau-Cambrésis 1869 - 1954 Cimiez)
Arbeiten aus dem graphischen Œuvre und Zeichnungen
Zur Eröffnung am Mittwoch, den 17. Juni 2009 um 18.00 Uhr
laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.
Es spricht:
Dr. Uwe Westfehling,
Leiter der graphischen Sammlung Wallraf-Richartz-Museum - Fondation Corboud Köln
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog mit 96 Seiten, 59 farbigen Abbildungen,
acht Photos von Henri Matisse und einem einführenden Text von Gisela Weskamp-Fischer.
Für den Betrag von Euro 15 senden wir Ihnen den Katalog im Inland gerne zu.
Der Triumph der Linie - Graphik und Zeichnungen
von HENRI MATISSE in Köln
Nach acht Jahren zeigt die Kölner Galerie Boisserée im Juni 2009 zum zweiten Mal graphische
Arbeiten von Henri Matisse (1869 - 1954), der neben Picasso zu den bedeutendsten Künstlern der
Moderne zählt. Sein brillantes, schwarz-weißes, graphisches OEuvre dürfte vielen Besuchern weitaus
weniger bekannt sein als seine farbige Malerei. Die Verkaufsausstellung mit einer ausgesuchten
Sammlung von fast 60 Lithographien, Radierungen und einigen Arbeiten auf Papier dürfte mit über
60 Exponaten im internationalen Kunsthandel derzeit einmalig sein.
"Was mich am meisten interessiert, ist weder das Stillleben noch die Landschaft – es ist die Figur."
Porträts und Akte von weiblichen Figuren sind folglich das Hauptthema des graphischen OEuvres von
Matisse. Bei der Wahl der graphischen Techniken beschränkt er sich ausschließlich auf Radierung,
Lithographie und Aquatinta. Im Gegensatz zu seinem malerischen Werk ist das wichtigste
gestalterische Mittel nicht die Farbe, sondern die Linie, die, laut Matisse, die direkte Umsetzung
seiner Empfindung und ihr reinster Ausdruck ist.
In den 20er Jahren entstand eine Reihe mit Odalisken-Darstellungen. Beeinflusst durch Reisen nach
Marokko, durch die "Haremsdamen" von Ingrès und Delacroix und Aktdarstellungen von Gustave
Courbet sind bei diesen Arbeiten seine Modelle mit orientalisch anmutenden Kleidungsstücken und
Accessoires ausgestattet (z.B. "Nu sur chaise de repos sur fond moucharabieh" von 1922). Ende der
20er Jahre entstehen Lithographien, die die Modelle mit Möbelstücken wie Sessel ("Intérieur, la
lecture" 1925), Spiegel ("Danseuse reflétée dans la glace" 1927) oder Utensilien wie Wasserkannen
zeigen ("Torse à l'aiguière", 1927).
Nur zwei Jahre später entstehen eine Reihe weiblicher Aktdarstellungen, die auf die Umrisslinien der
Körper der dargestellten Frauen reduziert sind. Die Ausstellung beinhaltet zehn dieser gesuchten
und nur selten anzutreffenden (Auflagen zwischen 4 und 25 Exemplaren), kleinformatigen und
zeitlos wirkenden Radierungen, wie z.B. das Blatt "Nu allongé, les jambes repliées, avec un collier"
von 1929. Stilistisch verwandt, wenn auch in der Abstraktion noch reduzierter, sind die in den 1940er
Jahren lithographierten Frauenportraits von Matisse, wie z.B. die seiner Tochter "Marguerite" aus
dem Jahre 1945. Von den ausdruckstarken und von Sammlern geschätzten breitrandigen Portrait-
Aquatinten aus dem graphischen Spätwerk des Künstlers bietet Boisserée vier Beispiele in der
Ausstellung an, darunter das Blatt "Nadia, visage de trois-quarts" (1948) und "Jeune étudiant de
profil" (1952).
Zur Ausstellung erscheint ein umfangreicher Katalog mit 96 Seiten, 59 farbig abgebildeten
Exponaten und acht Archivfotos des Künstlers (u.a. von Brassaï), der gegen eine Schutzgebühr
(Euro 15) im Inland per Post zugesandt wird. Er kann auch ab Ausstellungsbeginn unter
www.boisseree.com angesehen werden. Die Eröffnung findet am Mittwoch, den 17. Juni um 18.00 Uhr
statt, es spricht Dr. Uwe Westfehling, Leiter der graphischen Sammlung des Wallraf-Richartz-
Museum - Fondation Corboud.
Ausstellung vom 17. Juni bis 8. August 2009
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