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Cesar Delgado "Taxidermias"    Oct 18 - Nov 12, 2005

Taxidermia 29 (detail)
Cesar Delgado
Taxidermia 29 (detail), 2005
 
  
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NOTA DE PRENSA

Exposición: CESAR DELGADO “TAXIDERMIAS” 18 Octubre 2005 / 12 Noviembre 2005

La galería Fernando Pradilla, tiene el gusto de inaugurar el próximo 18 de Octubre, la exposición individual de César Delgado ( Madrid, 1961), en la cual se mostrarán sus pinturas realizadas en los últimos dos años.

Desde el Renacimiento, fecha en la que por primera vez el Arte es entendido como tal en la Historia, hasta finales del siglo XIX, sus límites coincidieron plenamente con los de la pintura y la escultura. El siglo xx demostró que esta idea estaba sustentada en una serie de convenciones que como argumento para definir el Arte resultaban enormemente frágiles y planteó unas reglas de juego, orientadas a hacer de ésta la cuestión central de su investigación. El cuestionamiento de dichas convenciones hizo que durante los primeros sesenta años del siglo xx, el hilo conductor de las prácticas artísticas fuese la búsqueda de una definición del Arte así como el desafío de sus límites, que una y otra vez cedieron ante los distintos embates, aunque en cada nueva conquista volvieron a ser coincidentes con los de las disciplinas reinas del período.

La pintura y la escultura iniciaron la búsqueda de sus identidades más esenciales identificando la definición de Arte con la de la pureza de las disciplinas, pero cuando a principios de los años sesenta éstas llegaron al final de sus posibilidades, se vio que ese límite también cedía... el Arte seguía su camino sin alterarse lo mas mínimo por el destino de la pintura o la escultura. Para la pintura en particular, el cambio fue notablemente mas traumático que el acaecido a principios de siglo, ya que entonces y antes, había sido el actor principal de la función a diferencia del papel que se le reservaba en el período que se planteaba por delante; esto es, el de ser una posibilidad entre tantas, pero una de las dos únicas para las que la tradición podía ser entendida como un lastre. Por primera vez en la historia, el Arte daba vacaciones a la disciplina que más cuestiones había planteado y resuelto respecto de su naturaleza. La pregunta de si tendría sentido seguir pintando, se hizo acuciante.

Cada época histórica, a la vez que abre un abanico de posibilidades, precinta para siempre las que fueron propias de otra, cuyos parámetros han cambiado y que los nuevos ya no permiten. Asumir la nueva situación era sin embargo un reto para aquellos que eligieran continuar, y es a juicio de Delgado, una cuestión ineludible a partir de entonces en el trabajo de los pintores, que exige tomar posición acerca de lo que pueda significar para cada cual la práctica de la pintura en este estado de cosas.

Al referirse César Delgado a sus obras, lo hace como “sucedáneos de pintura”, porque siendo en todo coincidentes con esta práctica, carecen por completo de intenciones revolucionarias, pedagógicas o épicas. Su intención a la hora de abordar el trabajo, le trae a la mente de su autor, la del arqueólogo que se acerca a la morgue artística de siglo xx con la intención de realizar una aséptica autopsia al “cadáver” de la pintura para extraer de entre los restos otra, pero ésta última disecada. El concepto con que el artista trabaja actualmente proviene de la historia del Arte reciente, desenterrando elementos propios del arte Pop, del expresionismo abstracto, de la abstracción geométrica, del minimalismo, y los exhibe en un plano de igualdad que desactiva las fuerzas generadoras de estos movimientos por igual. Por razones técnicas, estas obras están realizadas faltando a los principios que desde siempre han sido los “lógicos” para la realización de una pintura, esto es; la progresión desde los planos de fondo hacia los de delante, madurando como una totalidad cada uno de ellos en sucesivas etapas. Los elementos “expresionistas” los incluye en el primer estadio del proceso, y es después cuando, con ayuda de un ordenador a modo de extensión de la imaginación, los sitúa en el contexto que se desenvuelven. Y a partir de ahí, pinta el resultado en el lienzo, por lo que el cuerpo a cuerpo inicial del pintor y el soporte desaparece. Sin embargo, a pesar de estar sus obras realizadas de una manera tan minuciosa y a la vez tan dura, evocan la vorágine contemporánea dentro de una exquisita armonía.

César Delgado ha expuesto individualmente en las siguientes galerías: “The Box”, Turín (2005), “Dahl Gallery”, Lucerna (2003), “Les filles du Calvaire”, París (2002); “Cara a cara, Luis Gordillo/César Delgado” en “Luis Adelantado”, Valencia (2002); “Ars Vivendi”, Munich (1999); “Valle Quintana”, Madrid, 1998. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas, ferias internacionales, además de haber sido cinco veces seleccionado del Premio de Pintura L´Oreal. Su obra está presente en varias colecciones españolas e internacionales.

Esperamos contar con su presencia y agradecemos la difusión de esta nota de prensa.

Para más información puede contactar con el teléfono 91.5754804, con el correo electrónico galfernandopradilla@infonegocio.com
o visitando nuestra web: www.galeriafernandopradilla.com

Horario: Lunes a Sábado 11h a 14h y de 17h a 21h.

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